Ostatnie dni Trzeciej Rzeszy widziane oczyma kochanki Adolfa Hitlera. Dziecko zmienione w marionetkę przez diabolicznego ojca. Belgijska surrealistka, której nigdy nie było. Za tym wszystkim stoi Roee Rosen - malarz, pisarz, filmowiec, cieszący się zasłużoną sławą najbardziej prowokacyjnego intelektualnie współczesnego artysty w Izraelu.
Wystawa "The Dynamic Dead Roee Rosen" jest prezentacją kluczowych projektów z dorobku artysty i podsumowaniem dwóch dekad jego wytężonej pracy na polu tyleż ryzykowanych, co inspirujących idei.
Świat sztuki zwrócił uwagę na Roee Rosena w 1997 roku, kiedy w pracy "Live and Die as Eva Braun (Żyć i umrzeć jako Eva Braun)" zaproponował odbiorcom wcielenie się w kochankę Adolfa Hitlera i przyjęcie jej punktu widzenia ze wszystkimi tego politycznymi, etycznymi i erotycznymi konsekwencjami. Literacko-malarska instalacja pokazywana była w Muzeum Izraela w Jerozolimie i na głośnej wystawie "Mirroring Evil" w nowojorskim Muzeum Żydowskim.
W Warszawie obok "Evy Braun" Rosen przedstawia dwie kolejne narracje rozgrywające się na pograniczu fikcji i rzeczywistości: "Justine Frank 1900-1943" i "Confessions (Wyznania)". W pierwszym z projektów Rosen kreuje postać (a także dzieło) fikcyjnej międzywojennej surrealistki, belgijskiej Żydówki nazwiskiem Justine Frank. "Confessions" to swoista spowiedź artysty, "kamień milowy w historii deprawacji i czystego zła", ostateczne wyznanie, które Rosen wkłada w usta trzech kobiet, nielegalnie przebywających w Izraelu emigrantek.
Czwartym projektem prezentowanym na warszawskiej wystawie jest film "Hilarious", zrealizowany w konwencji telewizyjnego programu typu stand-up comedy eksperyment w dziedzinie posuniętego za daleko żartu i tragicznego komizmu.
Uzupełnieniem prezentacji są cykle malarskie "Frosted Self Portraits (Autoporety oszronione)", "Martyrpaintings (Obrazy męczennika)" i "The Funeral Paintings (Obrazy pogrzebowe)", w których widzowie są zaproszeni do spojrzenia z punktu widzenia martwego artysty - leżącego w grobie Roee Rosena, "dynamicznego umarłego".
Intelektualna prowokacja jest ulubioną przez Roee Rosena metodą inicjowania dyskusji; sam artysta zajmuje w debacie dwuznaczne moralnie stanowiska i proponuje najbardziej karkołomne punkty widzenia. Twórczość Rosena to ryzykowna gra, prowadzona z publicznością przez artystę, który przedstawia się jako rozmiłowany w transgresyjnych gestach notoryczny obrazoburca, ostentacyjnie (i nie bez perwersyjnej przyjemności) łamiący zasady przyzwoitości i poprawności politycznej. Do kluczowych posunięć w tej grze należą manipulacje pojęciem osobowości - odgrywanie ról, kreowanie fikcyjnych postaci i przywłaszczanie sobie cudzych tożsamości. Bohaterkami i przedmiotami tych demonicznych operacji są najczęściej kobiety - żeńskie sobowtóry, alter ego i wcielenia artysty, które stają się medium parateatralnych performance'ów, ale także ofiarami symbolicznego opętania.
Spektakl twórczości Rosena rozgrywa się na skrzyżowaniu sztuk wizualnych, literatury i kina, spełnia się zaś w rozbudowanych narracjach z pogranicza fikcji i rzeczywistości, w ryzykownych maskaradach i prowokacyjnych mistyfikacjach.
Roee Rosen (ur. 1963, mieszka i pracuje w Tel Awiwie) jest malarzem, pisarzem, filmowcem i teoretykiem sztuki. W oczach międzynarodowych krytyków należy do najważniejszych artystów działających dziś w Izraelu.
Kurator: Stach Szabłowski.
Otwarcie: 20 kwietnia 2011, godz. 18:00.
Wystawa czynna do 3 lipca 2011.